DANIELA DE LA TORRE

Daniela de la Torre Querétaro 1997 IG:@danidelatower Egresada de Artes Visuales por parte de la ENPEG “La Esmeralda” y la Universidad de Oxford Daniela de la Torre trabaja con performance y textiles para interrumpir el continuo del cotidiano, ofreciendo un momento de suspensión de la razón, un telón de fondo para una cita romántica extraña. Anécdotas, retazos de tela, fragmentos de canciones y referencias a la cultura pop actúan y atacan como estallidos. Su obra plantea preguntas sobre lo que subestimamos, consideramos patético o nos causa humillación. Estas puestas en escena situacionistas sacan a flote la vergüenza, la culpa, el perdón y la compasión en colaboración con el espectador. Emplea el humor, la costura, el lip sync, el baile improvisado, el patchwork, el quilting, la edición, el vestuario, el maquillaje y otras manualidades DIY para crear un espacio seguro para la emoción excesiva, que resulta a la vez reconfortante y asfixiante. La costura se convierte en el acto ritual de reunir los fragmentos de la experiencia e intentar dar sentido a los mismos. La costura se convierte en el acto ritual de reunir los fragmentos de la experiencia e intentar dar sentido a los mismos. Una superficie blanda sobre la que devenir sensible. Ha presentado su trabajo en el Reino Unido en espacios como Ruskin School of Art, Dolphin Gallery, Somers Gallery y colaborado con el Departamento de Antropología de la Universidad de Oxford. En México ha presentado proyectos en espacios como Salón Silicón, el Museo de Arte Carrillo Gil, el Museo Cabañas, la Galería Libertad, Museo de la Ciudad de Querétaro y Biquini Wax EPS. Su trabajo también ha recibido premios como el Premio Estatal de la Juventud 2024, el Programa para el Estímulo y la Creación Artística, el apoyo del Patronato de Arte Contemporáneo. Su obra ha sido coleccionada a través de ferias como Material Art Fair y Trámite Buro de Coleccionistas. ENG Graduate in Visual Arts from ENPEG “La Esmeralda” and the University of Oxford. Daniela de la Torre works with performance, and textiles, to break the continuum of experience in offering a moment of suspension of disbelief, a backdrop for a perfectly weird date. Anecdotes, scraps of fabric, song samples and pop culture references perform and attack as outbursts. Her work poses questions around what we undermine, deem pathetic and are humiliated by. These situationist stagings surface shame, guilt, forgiveness and compassion in collaboration with the viewer. She employs humor, sewing, lip sync, improvised dancing, editing, costume, make up, and other DIY crafts to inhabit spaces of not-knowing for her and her audience where excessive emotion is both comforting and smothering. Sewing becomes the ritual act of putting together the fragments of experience and trying to make sense of the process of becoming. A soft surface to bounce ideas in.